中国大陆唯一一站，乔纳斯·考夫曼时隔八年回到上海

3月10日晚，著名男高音乔纳斯·考夫曼将携手钢琴家赫尔穆特·多伊奇，在上海大剧院大剧场呈现独唱音乐会“时间外的旅行”。作为巡演中国大陆唯一一站，这场音乐会是考夫曼时隔八年再度来到上海，也是继胡安·迭戈·弗洛雷兹去年在大剧院以“520爱的篇章”掀起热潮后，上海大剧院迎来第二位“新三大男高音”。

自2006年在纽约大都会歌剧院以《茶花女》阿尔弗雷德一角首次登台以来，作为“三大男高音”之后备受瞩目的存在，乔纳斯·考夫曼被誉为“多明戈的接班人”。他的戏路极宽，是能驾驭德、法、意歌剧的全能型选手，也是少数能同时驾驭古典和现代音乐的男高音。他11次获得德国古典回声奖，被《歌剧世界》《音叉》《美国音乐年鉴》等选为“年度歌唱家”。考夫曼对德语艺术歌曲也怀有深厚的热爱，专辑涵盖舒伯特、舒曼、李斯特、理查·施特劳斯、沃尔夫、马勒等作品。《BBC音乐杂志》评价:“考夫曼那丰富、如蜜般的嗓音是一种享受，他能轻松在宁静的抒情与戏剧化的强度之间转换，对德语艺术歌曲的演绎无可比拟。”《留声机》称赞:“考夫曼的诠释深刻而富有理解力，每一句歌词都透露出人类情感的深度。他的嗓音充满层次，为每一首作品注入了深刻的人性。”

在艺术歌曲领域，考夫曼的成就离不开他与钢琴家赫尔穆特·多伊奇的长期合作。多伊奇是早于考夫曼享誉世界的德奥艺术歌曲的权威诠释者。他与赫尔曼·普莱、迪特里希·菲舍尔-迪斯考等传奇歌唱家合作，与考夫曼的合作也同样引人注目。本次“时间外的旅行”音乐会，是这对黄金搭档再度携手的又一力作。

“时间外的旅行”音乐会曲目涵盖舒曼、李斯特、勃拉姆斯和理查·施特劳斯的经典艺术歌曲，带领听众感受德语艺术歌曲的深邃诗意与人文情怀。从舒曼的《桃金娘》到李斯特《莱茵，美丽的河流》，再到勃拉姆斯的《林中孤寂》和理查·施特劳斯的《奉献》，德语艺术歌曲始终围绕人类的精神世界展开，表达爱、渴望、孤独、自然、人性、死亡等永恒主题，本场音乐会的选曲也是如此。

舒曼的《克尔纳诗歌集》收录了《流浪之歌》《第一抹绿》《将你的脸颊靠在我的脸颊》等作品，展现了19世纪德国浪漫主义诗歌的精髓。这些歌曲不仅是对爱与自然的赞美，更体现了舒曼独特的音乐语言，他的作品通常呈现出一种自我反思式的独白，内心的两个自我在音乐中展开对话，向“远方的爱人”诉说着那种无法遏制的渴望。李斯特的艺术歌曲更具交响性与戏剧张力。《莱茵，美丽的河流》和《罗雷莱》描绘浪漫主义对于大自然和神秘传说的深刻表现，《三个吉普赛人》展现对自由的强烈向往。

勃拉姆斯的艺术歌曲继承舒曼的抒情性，又融入自身理性思考和交响性手法。《渴望》《永恒的爱》《林中孤寂》展现他对人生、爱情和命运的深刻哲学思考。勃拉姆斯的音乐充满深沉的思辨色彩，旋律既质朴又富有感染力。与勃拉姆斯相较，理查·施特劳斯的艺术歌曲更具华丽的音响效果，犹如“微型歌剧”，是浪漫主义德语艺术歌曲的最后辉煌。他的《奉献》《秘密的邀约》《穿越暮色的梦》等作品，凭借华丽的和声、交响化的伴奏和极具戏剧感的旋律，使德语艺术歌曲的历史增添了浓墨重彩的一笔。